Le Teatro di San Carlo à Naples a été inauguré le 4 novembre 1737.

Actuellement, c'est le plus ancien théâtre d'opéra au monde qui fonctionne sans interruption.

En 2009, il a été restauré en profondeur.

Initialement (en 1737), il y avait 1 379 places (y compris des loges sur six niveaux et une loge royale pour 10 personnes). Après les reconstructions : maintenant 1 386 places (y compris les places debout – la salle peut accueillir jusqu'à 3 000 spectateurs).

Le théâtre accueille environ 200 000 visiteurs par an, y compris des opéras, des ballets et des visites guidées. Cela inclut les locaux et les touristes du monde entier. Le théâtre est très fréquenté et on ne peut absolument pas se plaindre de la vente de billets.

La saison dure généralement 9 à 10 mois par an, avec plus de 150 représentations et divers autres événements.

Au cours de son histoire, le théâtre a souffert du passage du temps et a connu des incendies. La dernière grande rénovation, qui a eu lieu en 2008-2009, a coûté environ 67 millions d'euros pour restaurer le théâtre selon le modèle de 1816, mais aussi l'adapter aux exigences et aux possibilités technologiques modernes.

Faits intéressants

C'est le plus ancien théâtre d'opéra au monde : Fondé en 1737.

Il est 41 ans plus vieux que la Scala de Milan et 55 ans plus vieux que la Fenice de Venise.

C'est le seul opéra en Europe qui fonctionne sans interruption depuis sa fondation.

Le roi Charles III de la dynastie des Bourbons a ordonné la construction du théâtre en seulement huit (!) mois, c'est-à-dire de mai à novembre 1736. La construction a coûté plus de 75 000 ducats.

Architecte – Giovanni Antonio de Medrano,

intérieur – Angelo Carasale.

Lors de grands incendies, le théâtre a souffert et a été restauré :

– en 1816 (incendie pendant une répétition) et

– en 1854.

Chaque fois restauré en temps record. Par exemple, il est connu que cela a pris neuf mois en 1816.

Actuellement, le théâtre est enfin candidat à la liste du patrimoine mondial de l'UNESCO.

Le théâtre est aussi une sorte de merveille architecturale : La salle du théâtre est construite en forme de fer à cheval (horseshoe-shaped), comme indiqué ci-dessus, elle est la plus ancienne au monde, richement décorée d'éléments dorés, avec un rembourrage bleu soulignant les couleurs des Bourbons, et une fresque impressionnante au plafond « Apollon présentant les poètes à Minerve » de la famille Camarano.

La loge royale a des miroirs sur tous les murs pour que le roi puisse voir et observer les spectateurs.

Ici, des premières brillantes ont connu les opéras de Rossini, Donizetti et Verdi (par exemple, Lucia di Lammermoor en 1835).

Dans le théâtre ont performé des stars de la musique d'opéra comme Maria Callas, Luciano Pavarotti, Niccolò Paganini et des chefs d'orchestre, en soulignant particulièrement Arturo Toscanini.

Ici est hébergée aussi l'école de ballet la plus ancienne d'Italie, fondée en 1812, et le théâtre est la maison du ballet depuis le début du XIXe siècle.

Après la Seconde Guerre mondiale (en 1946), c'était le premier théâtre italien à se produire hors d'Italie, popularisant l'opéra napolitain dans le monde.

Indicateurs techniques

Pour compléter la description de l'architecture, voici les principaux paramètres techniques du bâtiment Teatro di San Carlo et de la salle

(basés sur des données techniques officielles et des rapports de rénovation) :

Superficie totale du bâtiment – Environ 4 000 m², inclut la salle, la scène, le foyer et les locaux auxiliaires.

Longueur de la salle pour les spectateurs – 35 m de la scène à la loge extrême.

Largeur de la salle – 28 m.

Hauteur de la salle – 35 m du sol à la fresque du plafond.

Largeur de la scène – 33 m.

Profondeur de la scène – 27 m.

Hauteur de la scène – 28 m.

Nombre de places – 1 386 (5 niveaux de balcons + parterre ; avec places debout jusqu'à 3 000).

Volume de la salle – Environ 12 000 m³ assure une acoustique excellente.

Nombre d'étages – 5 niveaux de balcons + parterre. Plus des niveaux souterrains pour les locaux techniques.

Éclairage – 500+ lustres et système LED, modernisé en 2009 avec des solutions écoénergétiques.

Ces indicateurs rendent le théâtre idéal pour l'acoustique et les effets de scène, en préservant le charme historique.

Comparaison avec d'autres théâtres d'opéra

Théâtre, Année de fondation, Places, Visiteurs par an (environ)

Teatro di San Carlo (Naples), 1737, 1 386 places, 200 000,

Teatro alla Scala (Milan), 1778, 2 030, 500 000+,

Teatro La Fenice (Venise), 1792 (restauré 2004), 1 000, 150 000,

Royal Opera House (Londres), 1732 (forme actuelle depuis 1858), 2 174, 1 000 000+ (avec ballet),

Metropolitan Opera (New York), 1883 (forme actuelle depuis 1966), 3 800+, 1 000 000+ (diffusions en HD).

Dates importantes dans l'histoire du théâtre :

Domenico Sarro : Son opéra Achille in Sciro a inauguré le théâtre le 4 novembre 1737.

Christoph Willibald Gluck : En 1752, son opéra Clemenza di Tito y a été monté.

Johann Christian Bach : Dans la saison 1761–1762, deux opéras ont été montés – Catone in Utica et Alessandro nell'Indie.

Gaetano Donizetti : De 1822 à 1838, il était directeur artistique et a composé 16 opéras, par ex. Maria Stuarda (1834), Lucia di Lammermoor (1835) et Roberto Devereux (1837).

Vincenzo Bellini : Ici a été montée sa première opéra Bianca e Fernando.

Giuseppe Verdi : Dans le théâtre ont été montés des opéras comme Oberto Conte di San Bonifacio (1841), Alzira (1845) et Luisa Miller (1849).

Giacomo Puccini : Après la Seconde Guerre mondiale, La bohème (1943) y a été montée.

Pietro Mascagni,

Ruggero Leoncavallo,

Umberto Giordano et

Francesco Cilea :

À la fin du XIXe siècle, ils y ont monté leurs œuvres.

Interprètes célèbres au monde associés au Teatro di San Carlo

Le théâtre a attiré d'excellents solistes, chefs d'orchestre et autres stars, du XVIIIe siècle à nos jours :

Vittoria Tesi : Soprano, a joué le rôle principal dans la première d'Achille in Sciro en 1737.

Isabella Colbran : Prima donna de l'ère Rossini, sa femme, a chanté des voix puissantes au début du XIXe siècle.

Giovanni Battista Rubini : Ténor, soliste régulier dans les opéras de Rossini et Donizetti.

Gilbert Duprez : Ténor, a chanté les opéras de Donizetti, par ex. Lucia di Lammermoor, démontrant une nouvelle technique de ténor.

Maria Malibran : Soprano, fille de Manuel Garcia, régulière dans l'ère Rossini.

Manuel Garcia : Ténor et pédagogue, interprète régulier.

Giuditta Pasta : Soprano, célèbre dans les opéras de Rossini et Bellini.

Anna Bishop : Soprano, s'est produite 327 fois dans 24 opéras en 1844–1845.

Lawrence Tibbett : Baryton américain, a joué le rôle principal dans Rigoletto en 1946.

Arturo Toscanini : Chef principal à la fin du XIXe siècle, a élevé le prestige du théâtre.

Richard Strauss : Compositeur et chef, a élargi le répertoire à la fin du XIXe siècle.

L'histoire créative du théâtre peut certainement être complétée par d'autres événements réussis.