Картина "Композиция в сером и черном № 1" Картина Джеймса Макнила Уистлера "Композиция в сером и черном № 1", более известная как "Мать Уистлера", была впервые представлена 6 мая 1872 года на 104-й выставке Королевской академии искусств в Лондоне. Эта дата отмечает ее официальный публичный дебют. "Композиция в сером и черном № 1" — это картина маслом на холсте, созданная Уистлером в 1871 году. Ее размеры составляют 144,3 x 162,4 см, и она считается одним из самых знаковых американских произведений искусства. На картине изображена мать художника, Анна Матильда Макнил Уистлер, сидящая в профиль на стуле, одетая в черное платье с белым кружевным чепцом, держащая белый носовой платок. Ее лицо излучает спокойствие и стоицизм, что многие ассоциируют с пуританским американским характером. Картина примечательна своим минимализмом и геометрической композицией. Уистлер сознательно избегал сентиментального портрета, подчеркивая эстетическую гармонию и формальный баланс. Он использовал ограниченную цветовую палитру — преобладают серые, черные и приглушенные синие тона, создающие аскетичную, но элегантную атмосферу. На заднем плане видна простая комната с занавеской, украшенной тонким цветочным узором в японском стиле, и две небольшие графические работы самого Уистлера на стене, отражающие его интерес к японскому искусству. Картина воплощает принцип "искусство ради искусства", где художник сосредотачивается на взаимодействии формы, линий и цвета, а не на эмоциональном или повествовательном содержании. Уистлер назвал картину "Композицией", чтобы подчеркнуть ее абстрактную природу, а не идентичность портрета, что вызвало споры в викторианском обществе, ожидавшем сентиментальных образов матери. Тем не менее, картина стала символом материнской любви и стойкости, ее часто называют "викторианской Моной Лизой". Она повлияла на поп-культуру, появляясь в рекламе, фильмах и даже на почтовых марках. С 1891 года картина принадлежит французскому государству и выставлена в Музее Орсе в Париже, где считается одним из самых известных американских произведений искусства за пределами США. Картина была впервые представлена в 1872 году на выставке Королевской академии искусств в Лондоне как экспонат № 941 под названием "Композиция в сером и черном: Портрет матери художника". Выставка проходила с мая по август 1872 года, а точная дата открытия — 6 мая 1872 года. Картина едва не была отклонена из-за консервативного отношения Академии к ее необычному названию и абстрактному подходу, но ее спас союзник Уистлера, Уильям Боксалл, тогдашний директор Национальной галереи. Выставка вызвала споры, поскольку викторианская публика считала, что портрет матери не должен быть просто "композицией", поэтому был добавлен пояснительный подзаголовок. Интересные факты:

• Контекст создания: Уистлер писал свою мать, когда она жила с ним в Лондоне. Изначально он планировал, что она будет стоять, но из-за здоровья 67-летней Анны она была изображена сидящей. Существует легенда, что иногда, когда мать была уставшей, ее заменяла соседка в качестве модели.
• Скандал и влияние: Картина вызвала дискуссии о цели искусства и стала символом эстетической философии Уистлера. Она повлияла на таких художников, как Клод Дебюсси, который, вдохновленный Уистлером, экспериментировал с "серыми тонами" в своих работах.
• Культурное значение: В 1934 году США выпустили почтовую марку с изображением картины, что еще больше закрепило ее статус американской иконы. Ее сравнивают с такими произведениями, как "Американская готика" или "Мона Лиза", из-за ее мгновенной узнаваемости.